苏虹很迷恋鲁迅笔下的《过客》。当年在上海大学旁的小馆中慢酌时，他在闲聊中随口吟诵了《过客》中的一段话，令我印象深刻。只是与《过客》中的“过客”所言“我要走”却不知何往有所不同，苏虹知道自己要去哪里。

现实中许多人被时代裹挟在拥挤在路上，无法分辨前行方向。苏虹用不断输出的作品告诉我们，在路上，有所爱，所爱之事会指引方向。短短几年间，他已经出版了《海上晨钟》《秋疯》两篇小说，《和平的守望——世界大局下透视》《和平的捍卫——世界大局下观照》两部时评集和这部散文集。不断前行，用作品铺就前路，留下在路上走过的印记。这些印记不仅为前行打卡，也为归途筑起驿站，让心灵在此歇脚，既慰藉自己，也温暖读者。

苏虹人生中曾多次换道，从教师、军人、公务员，再到现在的作家。每次换道工作内容都发生了很大变化，但是有一点没有变，就是文学创作一直伴随着他。许多人经历人生的重大转变时，都会遭遇前行的阻滞，但在苏虹身上似乎并无体现。尽管世事无常，会有未能兑现的遗憾，但他用创作兑现了自己的热爱，外部的遗憾与内心的充盈相比，微不足道了。但对身边的人而言，他的这种转变太过丝滑，一点声息都没有，当你发觉之时，他已经走得很远了。“多言数穷，不如守中”，这是道家的智慧，作为深谙《老子道德经》且著有《无为而治——老子谋略纵横》的作者，苏虹自是将这一哲理变成了人生实践。

就文学创作而言，“在路上”不仅仅是一种创作类型，还是一种文化症候。从美国作家杰克•凯鲁亚克的小说《在路上》（1957）发表之后，其核心表达为“自我放逐的心路历程与反秩序诉求”，主题则是通过路上的“疗愈”重返“回归之路”，这一题旨已经透过文学、影视作品被不断建构和重构，而且常常是初入社会，或者在人生中遭逢挫败的年轻人所看重的“心灵鸡汤”。这类题材往往架设在宏大社会政治经济结构的某一个背景中，以个人经历比照其所身处的世界，若非如此，“在路上”的故事就缺少了悲壮和深刻。但是苏虹的“在路上”不是在那样的路上，或者完全不是“一路”。他的“在路上”显得直接而炽热，他将故乡之爱、亲人之爱、自然之爱、生活之爱、文化之爱，倾注笔端，让热情、亲情、温情在各种变换的人物和符码之间流淌出来，暖心润肺。他是在倾诉中疗愈自己，而读者则在倾听中回望自己的人生，在共鸣中重温自己的爱与情感。

《逆风的行囊》，苏 虹 著，作家出版社出版

多年前，当品读苏虹的长篇小说《海上晨钟》时，看到他对于上海城市空间的描摹，我一直在想，上海对于苏虹而言应该是以一种过客的心态来体验的吧，一座建筑、一杯咖啡、一段往事，皆成为与他撞个满怀的素材，更似过客与这座城市的邂逅。正如他自己所言，他应邀参加信谊制药百年庆典活动而有了萌生创作的“触动”。因此，故事也好，作品也好，都是一种过客的观察和思考。在他第二篇小说《秋疯》的创作说明中，他也还在感慨“人生如逆旅，我亦是行人”，因此，我始终好奇，这位“一直在路上”的过客、行人，会将何处视为“归人”的家园？在《逆风的行囊》中，我们终于管窥到了这个答案。苏虹在字里行间向我们描绘他的家乡与家乡的生活。每每涉及，文字间的情丝流露，不仅按捺不住，简直是喷涌而出。“魂梦故里”这一部分自不待言，在“山河刻度”中的“大漠深处，无穷的远方”，他还是“回到了童年”；在“砚边感怀”中他想到的仍是小时候读的书；在“在生活趣章”中的雪地捕雀。甚至在描写欧陆风情——《品味戛纳的时尚与奢华》《布拉格遐思》《寻找堂吉诃德》等时，都是以过客自设，心里对照的还是他的家乡、他的204国道。在家乡海安，苏虹才成为精神上的“归人”。

《逆风的行囊》从魂牵梦萦的家乡开始旅行，跨越山河，超越文化，回顾自己的创作，回味自己的生活，向读者进行了全方位的“自我剖析”。在后记中，苏虹写道：“人生最远的旅行，并非抵达某一个地理的终点，而是历经跋涉之后，最终走回自己内心深处的那段归途。”这一蕴含辩证哲理的体悟，恰如其分地展现了苏虹始终“在路上”的人生追求。在人生的旅途上，他一路逆风而行，无所畏惧，因为家乡“那段归途”一直在内心深处。